viernes, 26 de febrero de 2010

ANUNCIO MAHOU LIGHT:

Año= 2009.
Producto= Cerveza Mahon Light.

Música= La música tan peculiar que suena pertenece al grupo "The Lost Fingers" y se trata de una versión del "Pump Up The Jam", el éxito de Technotronic que, a principio de los 90, arrasó en las pistas de baile. The Lost Fingers son una banda de jazz canadiense que debutó en 2008 con su álbum Lost in the 80’s. Parece que las versiones de clásicos están a la orden del día en el mundo de la publicidad.

Este anuncio es un cover por que el anuncio expone una música que es cogida por The Lost Fingers, su canción, “Pump Up the Jam”, aunque en el anuncio esta cambiado el ritmo de la canción incorporándose al anuncio.







Aqui el anuncio:












y aqui la canción original:






Posteado por: Ibone

Trina






El eslogan de la campaña de trina: “es así, qué más da, lo que dirán, los demás“.


La letra de la canción del anuncio de trina dice lo siguiente:

Estoy sola aquí, porque me inventé un chiste y nadie se rió.
No estas sola, me peiné a lo Colón.

Y yo. Y yo.

Me subí a bailar a la barra de un bar.

yo voté a Finlandia en Eurovisión.

Yo me hice fotos sexis en un fotomatón.

Es así, que más da, lo que dirán, los demás.

Es así, que más da, lo que dirán, los demás.

Al grito de Qué más da lo que digan los demás,



Trina ha lanzado una campaña en la que anima a los consumidores a ser más espontáneos. Lola es la agencia responsable de la creatividad de la acción, con la que la marca propiedad de Schweppes pretende posicionarse como la opción más natural dentro del mercado de los refrescos, recurriendo para ello a algunas de las características del producto: una bebida que tiene hasta un 15% de zumo de frutas, sin gas y envasado sin conservantes.




La campaña, que tendrá presencia en televisión, exterior, radio e internet, emplea un discurso emocional para alentar a los jóvenes a ser espontáneos y no complicarse más de lo necesario, ya que ser natural es algo que sienta bien. En los spots, distintos personajes reconocen con orgullo aquellos momentos en los que se dejaron llevar por sus impulsos sin importarles la opinión de los demás.


La campaña presenta también un nuevo sabor de Trina, mandarina y más, que completa la gama de la enseña (naranja, limón, manzana, piña, tropical y naranja sin azúcar). Y significa, además, la puesta de largo de la nueva imagen de Trina. En televisión se emitirán dos versiones del spot de 45”, tres de 30” y una de 10.






Trina Naranja

Trina lanza su campaña de verano bajo el eslogan "La naturalidad se hace querer", como continuación al "No te compliques" del año pasado que alcanzó una gran notoriedad entre el target joven. En los spots, que estarán en antena hasta septiembre, se rinde homenaje a esos amigos que se muestran tal como son, sin ningún tipo de complejos, tan naturales como el nuevo Trina -envasado sin conservantes y sin burbujas-. Esas cosas que hacen tan especiales a esos amigos son: ser fan de Ramón García, ir disfrazado de abeja a una fiesta, bailar de forma vergonzosa, hacer la morsa polar con un par de espárragos, reírse de manera escandalosa, o poner en el perfil de la red social de turno (se puede leer Cirti, en clara alusión a Tuenti) la foto de tu primera comunión.


Uruguay fue el país elegido para el rodaje de los diferentes spots que componen la campaña. Las escenas tienen lugar en doce localizaciones distintas -entre ellas el bellísimo accidente geográfico de Punta Ballena- en las que participaron más de 350 extras. Todos ellos a las órdenes del director Roberto Bonomo que recientemente también ha dirigido el anuncio de Bancaja con Bud Spencer. Produce Coolshot. Los directores creativos de la campaña son Elvio Sánchez y Jorge López, de la agencia Lola. El jingle musical es obra de OEO más que música, inspirado en la cancion "Yo soy aquel", popularizada internacionalmente por Raphael.El que sale a la derecha es el creador del anuncio.


La letra de la canción es la siguiente:
Yo soy aquel que en la fiesta fingió que no te conocíala que no entiende que seas fan de Ramón García,la que sufre al verte bailar el que no te quiso hablar porque pusiste en tu perfil la foto de tu comunión.Estoy aquí, aquí para quererte,estoy aquí, aquí para adorarte,estoy aquí, aquí para decirte,que yo también quiero ser tan natural.







Posteado por Andrea Ruiz

ANUNCIO CRUZCAMPO HORMIGAS (marketing viral)


El producto que yo he elegido es el de cruz campo. El anuncio se creo en febrero del 2008. Después de ese anuncio lo cambiaron por el oso. Según el director creativo de el anuncio Bassat Ogilvy,: “si el año pasado, la campaña Hormigas nos hacía dar cuenta que la vida no está hecha únicamente para trabajar, este año la campaña nos acerca a otra realidad con la metáfora de la hibernación. Y es que, a menudo, parece que estamos dormidos y dejamos pasar el tiempo sin tomar conciencia de ello. La marca da un empuje para despertar a la vida”. Es un spot, producido por The Lift y dirigido por David Alcalde. Yo creo que este spot publicitario esta hacho para la gente que se pasa la vida trabajando y les quieren transmitir pos medio de cruzcampo que es bueno dejar el trabajo a un lado y disfrutar un poco de la vida. Aunque si de verdad va para la gente mayor ponen una canción tan pegadiza. El spot de Cruzcampo, bajo el lema "Tómate la vida", llevada a cabo por Bassat Ogilvy Barcelona, nos incita a disfrutar de la vida con ilusión y alegría.El spot, realizado por Doble Nelson, dos argentinos premiados por campañas como "pancho" para Lotería Primitiva, presenta a un grupo de hormigas que optan por romper con la rutina, desprenderse de sus cargas y ponerse a bailar y cantar. Las hormigas realizadas en 3D, han sido creadas por Miopía, ganadores, entre otros, de un León de Plata en Cannes 2005.La música elegida para la campaña es una versión de I will survive éxito encumbrado por Gloria Gaynor en 1979. La canción se ha adaptado al español con el título de "Tómate la vida", y está interpretada por los asturianos El Sueño de Morfeo, que según afirmó Ángel Sánchez, director general creativo de Bassat Ogilvy, "es un grupo fresco y dinámico, que encaja perfectamente con los valores de la marca".La campaña estará presente en televisión y radio, además de Internet a través de una página web especialmente diseñada para la campaña.

Posteado por: Janire Pérez

RODOLFO CHIKILICUATRE > marketing viral

David Fernández Ortiz (Igualada, Barcelona, 24 de junio de 1970), es un actor y humorista español, aunque también ha ejercido de cantante y doblador de cine. Tras formar parte de la compañía teatral La Cubana empezó a ser más conocido después de aparecer en distintos programas de televisión, haciéndose especialmente famoso a raíz de Rodolfo Chikilicuatre gracias a la audiencia, para participar en el Festival de la Canción de Eurovisión 2008 en representación de España.

El actor, caracterizado como Rodolfo Chikilicuatre.
Fue en la nueva etapa del programa Buenafuente (BFN) en La Sexta cuando David Fernández comenzó a interpretar a varios personajes relacionados con noticias reales de actualidad, escogidas de forma aleatoria. El 21 de enero de 2008, basándose en la noticia del invento de la guitarra con vibrador,2 encarnó el papel de un personaje anónimo de nombre Ricardo Rosanti y nacionalidad argentina, que decía ser el inventor del aparato.3 Días después, el 5 de febrero, reapareció en el programa, rebautizado con el nombre de Rodolfo Chikilicuatre y que, a modo de agradecimiento, presentó a Buenafuente una canción a ritmo de reggaeton denominada Baila el Chiki Chiki,4 pieza presuntamente compuesta por Santiago Segura (letra) y Pedro Guerra (música), tal y como lo reflejaron muchos medios de comunicación. Sin embargo todo fue una parodia a la que se prestaron para el programa.
Video oficial chikichiqui:

Publicado por Irene Jubeto.

Jabon Palmolive

Descripción del anuncio
El anuncio habla sobre el tratamiento del producto y de que esta heco. Primero te habla del olor que tiene y la piel tan suave que te deja. Te dice que es un jabón magnifico y también te dice los ingredientes que lo componen. Te dice que es un jabon magnífico y que es muy bueno utilizarlo. Es muy bueno para la piel de los bebes pero tambien para los los adultos.

Se emitió por primera vez en España

El año en el que se creo y publico 1935

En el anuncio solo aparece una persona y es un bebe. Este va no va dirigido a nadie en especial. Yo creo que va dirigida a los bebes, para cuidar su piel.

Al producto se le añaden unos valores para que el producto se venda mejor, dicen de el producto que es magnifico, que te deja muy suave la piel y con un buen aroma. Para mi esos valores que dan no son positivos pero tampoco negativos, por que con esos valores lo único que hace es que el producto sea mas llamativo.

El jingle de este producto esta muy bien, para mi gusto, por que es pegadiza la canción y encima te hace creer que este jabón te va a dejar la piel suave y con muy buen olor.








posteado por Naiara Roca

CH Carolina Herrera

El nuevo anuncio de Carolina Herrera sale la modelo Lisa Cant en distintas situiaciones.La primera situacion es en el coche,sale la modelo con un frasco muy grande de la colonia en el capo del coche,seguido sale ella en un cuarto poniendoso un lujoso vestido rojo largo y echandose la colonia despues sale tres fotos suyas como en distintas situaciones pero intentado mostrar que la colonia esa se puede echar en cada momento.Despues enseñan el bote rojo donde esta la colonia.La ultima situiacion que sale es que a quedado con un chico y lo ultimo que dicen es CH la nueva fragancia de Carolina Herrera.La cancion que sale en el anuncio es de el grupo Rooney y la cancion se llama "I'm a Terrible Person".

El frasco con forma de botellón está forrado en cuero rojo, con las iniciales talladas en to
da su superficie y tapón de color plata: materiales que expresan elegancia clásica y calidad. Rojo: el color de la emoción, de la confianza y la fuerza para una mujer segura de si misma. Un lazo con las iniciales CH cuelga del cuello del frasco. Viene en tres tamaños.
Por este motivo, las diferentes marcas bombardean con su publicidad una y otra vez, aunque lo cierto es que no se calientan mucho la cabeza: la mayoría repetirán el anuncio del año anterior. Y claro mucha gente ya se sabe el anuncio y no es muy dificil pero las marcas que ya son conocidas como Carolina Herrera tampoco necesitan mucha publicidad porque como he dicho antes son muy conocidas.





La nueva frangancia no la creo Carolina sino la hija de Carolina Adriana Herrera, ahora es responsable de la línea de perfumes de su madre pero solamente de la gama de la mujer.La colonia va dirigida a las mujeres “segura de sí misma, independiente, divertida, moderna y que sabe lo que quiere”.


Mi vida pivota entre dos mundos: el de mi familia y amigos y el de mi trabajo. Soy responsable de la división de perfumes de Carolina Herrera, un trabajo lleno de misterio y glamour que me apasiona. Soy muy feliz combinando la creación de nuevas fragancias con la dedicación a mis dos hijos, mi marido y mis amigos. Aunque eso suponga pasarme la vida de avión en avión.



Posteado por Andrea Ruiz

Seat Ibiza 25 aniversario


Fecha: 24-05-2009 Categorías: Publicidad Automóvil Idioma: EspañolLugar de filmación: España
Spot SEAT Ibiza 25 años
El spot pretende refrescar a la gente todo lo que ha acontecido desde 1984 en España, a través de un único protagonista, la música que tantas y tantas veces ha acompañado a las campañas de SEAT .
La música puede ser una manera de evolucionar en el tiempo ya que la manera en que escuchamos música en el coche también ha cambiado durante estos años, desde el mítico radio cassete, pasando por la radio CD, hasta el iPod
Con esta idea SEAT utiliza la evolución tecnológica en la manera de escuchar música en el coche para ir progresando hacia delante en el tiempo y mientras tanto, podemos ir recordando algunos de los grandes éxitos que tantas veces cantamos con nuestros amigos.
Alaska y Dinarama - "Ni tú ni nadie"
Seguridad Social -
"Quiero tener tu presencia"
Álex Ubago -"Sin Miedo a nada"
El Sueño de Morfeo - "Si No Estás”
Además pretende crear vínculos emocionales con los chicos de 25 años que han crecido al mismo tiempo que el SEAT Ibiza. Rodado en España por el realizador Hadi Shuaid, se presentan 3 versiones de 45, 30 y 20 segundos de spot.Uno de los temas elegidos como banda sonora del spot es el primer single “Si no estás”, del nuevo disco “Las Cosas que nos Hacen Sentir Bien” del grupo musical “El Sueño de Morfeo”.

POSTEADO POR: Naiara Rubia

ANUNCIO COVER COCA COLA


Yo voy a hablar de el anuncio de coca cola en una entrevista que explicó Silvia en su trabajo de "siete almas". Hercules debido a un veneno que Hera le puso en la copa lo que hizo que enloqueciera matando a su familia. Como se puede observar sufrió un cambio de personalidad debido a algo que bebe. Podría decirse que el protagonista de esta historia también sufre cambios en su personalidad al beber algo.... más bien al beber Coca-cola. Todo sucede cuando le despiden, el anuncio muestra las tres formas que hay de tomárselo y la capacidad que tiene una persona para elegirlo ya que puedes tomártelo como un cambio en tu vida que te viene bien, o deprimirte, o enfadarte y gritar a tu jefe. No obstante el protagonista decide una cuarta opción que es beber Coca-cola. Por otra parte en el anuncio se muestra como a cada forma de tomarte el despido le corresponde una canción y un tipo de música. Puede ser alegre y vestidos tipo hippie, como una ópera triste o como un rap enfadado. Además este anuncio es una hipérbole ya que los tres sentimientos se llevan al extremo. Pero la idea del anuncio es que puedes elegir cómo tomarte las cosas pero es mejor pase lo que pase que lo pases con Coca-cola.

"Despedido" by Coca cola
La primera entrada va dedicada a una de las partes de la televisión más importante para las cadenas televisivas más odiada por los televidentes: la publicidad.Personalmente me encantan los anuncios, eso sí, los anuncios de calidad. Éste que os he dejado aquí ha sido producido por
Coca Cola, una de las empresas más originales en cuestión de anuncios. Aunque esta marca realice publicidad de todo tipo, los que más se recuerdan y más impacto causan son los musicales. Inventar una melodía y letra pegadiza siempre es sinónimo de permanencia en la memoria colectiva, al menos durante un tiempo.Sobre Coca Cola, tengo tres anuncios preferidos, pero para aumentar la expectación solo os enseño uno de ellos. El que os he colgado fue cantado en español por Momo. Este artista nacido en 1976 ha participado en varios musicales como por ejemplo Wi Will Rock You o Fama y editó su primer disco en el 2006. Su voz os sonará, si no le habéis visto actuar en un teatro, porque también participó como cantante para el anuncio musical de Renault Megane (otro que triunfó gracias a una música pegadiza y un toque de surrealismo)


CANCION
1.Sin rodeos esta usted despedido.Veo una vida nueva tu no estas en ellaVeo mi vida llena, tu no estas en ellaVeo que el sol ...¿¿QUÉÉ??2.Sin rodeos esta usted despedido.NOOOOO!!¿Per qué? despedidoHundidodespedidoo, despedidooo muahahahaLa oscuridad se cierna sobre miHasta nunca viveré, buscaré, viviré ¿¿QUÉÉ??3.Esta usted despedido.Me has hecho daño tio, esto no va quedar así.La has pifiado tronco,complicándome la vida,ya nadie puede ayudarte. ¿¿QUÉÉ??

Posteado por: Janire Pérez

GAS NATURAL

LA ERA GLACIAL

El anuncio :

La canción del anuncio es de Fama. Una serie de 1980 aquí te pongo un poco de información sobre ella:

La serie es una continuación para la pequeña pantalla de la película Fama, dirigida por Alan Parker en 1980. La serie contó con buena parte del reparto de la versión cinematográfica.
Se narraban las peripecias, desventuras, esfuerzos, éxitos y frustraciones de los profesores y los alumnos de la Escuela de Arte de Nueva York (New York City High School for the Performing Arts). Los jóvenes aspirantes a artistas debían formarse en las más variadas disciplinas: danza, canto, literatura, interpretación hasta conseguir el éxito ansiado.
Cada episodio comenzaba con unas palabras de Lydia, la profesora de baile (interpretada por Debbie Allen), que resumían la filosofía que alimentaba las tramas y que se hicieron muy populares en su momento: Queréis la fama, pero la fama cuesta y aquí es donde vais a empezar a pagar. Con sudor.

Cabecera de Fama.


El anuncio quiere hacer que la gente se cambie a gas natural. En el anuncio refleja un chico que vive en una casa y la casa esta congelada porque es invierno y hace mucho frió y supone que si contratas gas natural ya no pasarías frió. Letra del anuncio:
Cada mañana es lo mismo vivo en la era glacial ya no aguanto este frió me cambio a gas natural me cambio, me cambio, me cambio, me cambio…

En el spot hay una frase que se repite mucho que es la que los espectadores se quedan con ella la frase es: me cambio, me cambio, me cambio además de que la gente recuerde esa frase hace que se cambien. Es una de las muchas maneras de patrocinar una empresa y conseguir de esa manera más clientes.

El anuncio dura segundos. Es un anuncio que podríamos llamarle gracioso y también pegadizo.

Posteado por Irene Jubeto.

ANUNCIO ESTRELLA DAMM :




Este anuncio habla de una bebida llamada estrella damm, es música es prestada, la de Summercat Tonnigt.

SOBRE LA CANCION:
Título de canción = Summercat
Grupo = Billie the vision and the dancers, es un grupo sueco (Malmo) de música indie, la banda comenzó en 2004.







Aqui la canción de summercat:






Posteado por Ibone Rodriguez

AMSTEL, AMIGO MÍO (Marketing viral)

John Bonello, portero de Malta en aquella noche gloriosa del 12-1 de hace ya demasiados años (donde José Ángel de la Casa llegó a mostrar emociones y todo), es el protagonista de la campaña publicitaria de la cerveza Amstel. Bajo el lema de Amigo Mío, Sólo Tú Eres Leyenda el portero (que supongo que “fliparía” cuando le hicieran la proposición) aparece como vínculo de unión entre los españoles (como la propia cerveza).

También me gusta mucho (por sorprendente y original) la línea publicitaria de Amstel en sus últimas campañas. Jugando siempre con el acróstico
AMSTEL (en Amigo Mío, Solo Tú Encuentras Leña), una imagen divertida y una música pegadiza (yo tengo en la cabeza el “aaamigo mío sólo tú encuentras leeeña/ si haaace falta por nosotros te despeeeñas”), ha conseguido diferenciarse y, sobre todo, que su marca sea recordada junto al anuncio (ya sabemos que muchas veces recordamos el anuncio pero pensamos… ¿cuál era el producto? o ¿cuál era la marca?)

Amigo mío solo tú encuentras leña,
por nosotros si hace falta te despeñas.
Tú nos unes, nos arropas, tú nos llenas
de tortilla las tarteras.
A donde vas te seguiré, en la amistad me perderé
,te seguiremos mi profeta hasta el final.
A donde vas te seguiré, en la amistad me perderé,
solo tú tienes furgoneta, eres genial.

Posteado por: Adrián Saborido

Estrella Damm

El anuncio habla sobre una cerveza, lo refrescante que es para el una cerveza. Pero también habla de cómo ha ido cambiando la forma de repartir la cerveza, la forma de la botella.

Este anuncio tiene una nueva versión de la canción “Can't Help Falling In Love With You” de Elvis Presley.
Elvis Presley era conocido como el rey del rock y se convirtió en el icono de la música más popular del siglo XXI. Nació el 8 de enero de 1935 en Tupelo (Misisipi). Su afición por la música fue desde bien pequeño.


Este anuncio con música prestada por que la canción del anuncio era suyo pero era demasiado antiguo e hicieron una nueva versión de su canción. La nueva versión la canta Ramón.

Posteado por Naiara Roca

jueves, 25 de febrero de 2010

Hablando de voces

Me da la impresión de que cuando hablamos de la voz humana y la clasificamos en sopranos, mezzos sopranos, contraltos, tenores, barítonos y bajos, nos imaginamos artistas cantando óperas y piezas musicales muy serias. Pues Joseba Azkarate nos manda esto:

Ja, ja, seguro que habéis reconocido la canción. Está cantada por una famosa soprano polaca, Renata Drozd, acompañada de dos barítonos.

Pero esto no es todo, ahí queda otro, suuuuuuuuuupppppppppeeeeeeeeeerrrrrrrrrr conocido.

¿Qué os ha parecido?

Chopin y Cantinflas

La vida de Chopin aparece en este vídeo de dibujos animados de Cantinflas show.

video

En este video la pianista Valentina Igoshina interpreta la " Gran Polonesa heroica"

miércoles, 24 de febrero de 2010

Los románticos

El festival “Musika-Música” inundará el Palacio Euskalduna de Bilbao con el esplendor musical del Romanticismo a través de las composiciones de cuatro de sus “grandes símbolos”: Chopin y Schumann, de los que este año celebramos su bicentenario, Mendelssohn y Liszt. Un total de 61 conciertos y cerca de 500 artistas recrearán el universo sonoro de una época y una generación fascinante, la de 1810.
El programa de este año apasionará a los aficionados al piano, un instrumento omnipresente en la música del Romanticismo. También tendrán un papel destacado la música de cámara y la música sinfónica a cargo de grandes orquestas, algunas formadas por más de 80 músicos.
Organizado por la Fundación Bilbao 700 y con el patrocinio del Ayuntamiento de Bilbao, “Musika-Música” tiene como objetivos divulgar la música clásica y despertar la curiosidad por la misma en todos los sectores de la población, animándoles a descubrirla y disfrutar de ella. “Musika-Música”es un evento popular con un programa de gran calidad, con formaciones, instrumentistas y vocesde prestigo; y que dedica también espacio, a los conservatorios y escuelas de música que quieran participar.


CHOPIN Y LA GENERACIÓN DE 1810
La música romántica se caracterizó por la búsqueda personal de la novedad y del predominio del elemento subjetivo sobre el formal. Los compositores de esa época se desviaron de las líneas trazadas por Beethoven con un arte más rico en medios de expresión. El romanticismo, como movimiento global en las artes y la filosofía, tiene como precepto que la verdad no podía ser deducida a partir de axiomas; en el mundo había realidades inevitables que sólo se podían captar mediante la emoción, el sentimiento y la intuición. La música del romanticismo intentaba expresar estas emociones.
Alemania fue rica en grandes músicos (Schubert, Weber, Mendelssohn, Schumann,…). De Polonia surgió el virtuoso Chopin y Hungría ofreció al mundo a otro grande entre los grandes, Liszt.

FREDERIC CHOPIN (Zelazowa, cerca de Varsovia, 1810-París 1849)
La vida de Frédéric Chopin es de las que ha suscitado grandes leyendas, en torno a su relación con George Sand, su aspecto enclenque, su lucha contra la tuberculosis galopante y su muerte en plena juventud.
Niño prodigio, a los cinco o seis años actúa ya en conciertos benéficos y en los salones aristocráticos. En esta misma época se inicia en la composición.
Entabla relación con compositores, artistas y escritores de primer plano: Liszt, Berlioz, Bellini, Rossini, Mendelssohn, Heine, Balzac, etc.
Chopin, con su personalísimo modo de componer, es adulado y acogido por toda la élite cultivada europea. Dedica su imaginación creativa casi exclusivamente al piano, haciendo de este instrumento el modo de expresión musical por excelencia más que cualquier otro romántico.
Con 26 años conoce a George Sand, seudónimo de la novelista francesa Baronesa Dudevant, que va a marcar profundamente su vida. Chopin soportará mal la ruptura de esta relación y su frágil salud se irá debilitando hasta su muerte, el 17 de octubre de 1849 en su apartamento número 12 de la parisina Place Vendôme.

ROBERT SCHUMANN (Zwickan, Sajonia, 1810 - Endenich, cercade Born, 1856)
En la permanente búsqueda de su unidad interior, Schumann ha vivido un verdadero desgarro entre sus dos vocaciones: ser poeta o ser músico. A los doce años compone sus primeras obras y se inclina por la musica al escuchar, entre otros, los lieder de Schubert.
Toma la decisión de hacerse compositor y pianista pero tiene que renunciar al piano debido a una parálisis en dos dedos de su mano derecha. A partir de este momento se consagra exclusivamente a la composición.
Tras muchos impedimentos, se casa con su amadísima Clara, prestigiosa pianista con quien tiene ocho hijos y a quien acompaña en sus múltiples giras por toda Europa
La enfermedad mental hereditaria que le aqueja desde su juventud, provoca en los últimos años de su vida el declive de sus facultades mentales. En 1854 es atacado por la crisis más grave, sufre alucinaciones auditivas y se tira al Rhin. Escapa a la muerte pero es ingresado en un hospital psiquiátrico en Endenich, donde permanece internado durante diez años hasta su muerte.

FÉLIX MENDELSSOHN-BARTHOLDY (Hamburgo, 1809 - Leipzig, 1847)
Miembro de una familia judía adinerada, en su hogar reina la armonía y se respira gran riqueza cultural. Muy precozmente muestra un enorme talento para la música, poniendo de manifiesto su verdadera dimensión de compositor con la Obertura del sueño de una noche de verano, a la edad de 18 años.
Educado con esmero dentro de un clima rígido y afectuoso, crece en la tradición liberal del humanismo alemán y en la religión protestante. A los doce años conoce a Goethe en Weimar y desde entonces, el joven es con frecuencia huésped del poeta, quien le confía, para ponerle música su poema Die erste Walpurgisnacht.
En la primavera de 1830 emprende un largo viaje de estudios que dura dos años: visita Weimar donde reside en casa de Goethe; recorre Munich, Viena e Italia, Suiza y París, donde conoce a Chopin, Liszt, Rossini y Meyerbeer.


FRANZ LISZT (Doborjan, Hungría-actualmente Raiding,Austria 1811 - Bayreuth 1886)
Aunque sus obras no sean determinantes para la renovación de la música, su acción y disposición han ejercido una enorme influencia en la vida musical de su época: redescubrimiento de Juan Sebastián Bach, a quien rendía verdadero culto, sacando a la luz la Pasión según San Mateo, dirigiéndola en Berlín tras un siglo de haber permanecido en el olvido; de Haëndel; interpretaciones modélicas de las sinfonías de Beethoven y de Mozart.
Su infancia transcurre en un ambiente musical donde se impregna de obras de Mozart, Haydn y Beethoven. A la edad de quince años Franz Liszt es ya famoso y un virtuoso del piano.
La primera audición de la "Sinfonía fantástica" de Berlioz ejerce sobre él una impresión muy profunda. Conoce a Paganini y a Chopin, y en 1834 llega a su vida Marie d’Agoult, condesa de Flavigny, e inician una vida en común.
Las "Rapsodias Húngaras" son el resultado de su estudio sobre las particularidades nacionales de su música y sus años de estancia en Weimar serán los más fecundos para su propia música sinfónica. Tras disputas y enfados con artistas, con amigos y con su última amante decide ingresar en la vida religiosa.
En la última década de su vida recibe grandes reconocimientos en Hungría, su país de origen.
(Información recogida en Bilbao.net.)


sábado, 13 de febrero de 2010

Carnaval, carnaval



Paseando en carnavales, me he encontrado con esta cuadrilla


¿Sabéis quiénes son?


Es muy fácil, los tenemos fichados en el aula de música...

miércoles, 10 de febrero de 2010

Estamos de aniversario


De nuevo en mi viejo desván encuentro una caricatura y una foto raramente retocada. Pertenecen a la misma persona y por algunos recortes de papel que hay, veo que este año se celebra en toda Europa el 200 aniversario de su nacimiento y que es un músico muy importante.

¿Alguien sabe quién es?

Las bodas de Fígaro

En los dos post anteriores nos hemos ido acercando a la ópera pasando por el Renacimiento (L'Orfeo de Monteverdi) y el Barroco (Rinaldo de Haëndel). Entrados en el clasicismo hemos de hablar de Mozart como compositor de óperas y empezaremos por "Las bodas de Fígaro", ópera bufa en cuatro actos escrita en italiano con libreto de Lorenzo da Ponte, En ella hay pinceladas de erotismo con amores y celos y decadencia porque muestra ese ambiente trasnochado de la aristocracia europea a la que la Revolución Francesa pondría fin.
De todos los momentos que tiene la ópera, escogemos:
Obertura que es la pieza instrumental con la que "se abre", se levanta el telón y comienza el espectáculo.

"Voi che sapete che cosa e amor" aria de "Cherubino" el criado del conde que le manifiesta su amor adolescente a la Condesa en el segundo acto.

Una versión animada del mismo aria y que pertenece a "L’opera imaginaire" serie producida para la televisión pública francesa publicada en 2001, que contiene doce extractos de algunas de las óperas más famosas llevadas a la animación por artistas europeos con distintas técnicas, desde la plastilina a las imágenes de síntesis 3D.

Este enlace te llevará a un resumen muy sencillo del argumento, con alguna pequeña audición de esta ópera.

Lascia chio pianga

Maravillosa melodía la que llena este post compuesta por Häendel y que utilizó en dos ocasiones. Una de ellas, “Lascia la spina, cogli la rosa” del oratorio “Il Trionfo del Tempo e del Disinganno” de 1707 con letra de Benedetto Pamphili que es interpretada por la famosa mezzosoprano italiana Cecilia Bartoli.


y la segunda en el aria de Almirena “Lascia ch’io pianga” una de las más bellas de la ópera Rinaldo.
Curiosamente, el estreno de Rinaldo se realizó con la participación de dos de los
castrati más famosos de la época, dada la prohibición religiosa de que las mujeres interpretasen en público. Una de las interpretaciones más conmovedoras aparece en la película "Farinelli", sobrenombre con el que se conocía a Carlos Broschi, un famoso castrati.La letra es una pasada.


Lascia ch'io pianga.
Lascia ch'io pianga mia cruda sorte,
E che sospiri la libertà!
E che sospiri, e che sospiri la libertà!
Lascia ch'io pianga mia cruda sorte,
E che sospiri la libertà

Déjame llorar.
Déjame lamentarme de mi cruel destino
¡Y que suspire la libertad!
¡Y que suspire, y que suspire la libertad!
Déjame lamentarme de mi cruel destino
¡Y que suspire la libertad!

Un acercamiento a esas voces en esa melodía la podemos tener en la particular voz del contratenor francés Philippe Jaroussky, considerado como sopranista, que interpreta “Lascia ch’io pianga”.

En el mundo del pop existen cantantes con este registro: Michael Jackson, Freddy Mercury, Rob Halford (Judas Priest), Justin Timberlake, Camilo Sesto...

martes, 9 de febrero de 2010

La voz humana II

Seguimos utilizando los mapas conceptuales de Mª Jesús porque están fenomenalmente bien documentados. Nos toca aprender la clasificación de las voces humanas y de las agrupaciones vocales. Pincha en todos los enlaces, encontrarás vídeos y actividades de evaluación.

La voz humana


La parte de teoría que nos queda para trabajar en esta segunda evaluación es el instrumento más bello que poseemos: LA VOZ HUMANA. Esta imagen que vemos es nuestra laringe. cuando estamos en silencio, las cuerdas vocales están relajadas, abiertas dejando pasar el aire y forman una "V", por el contrario al hablar o cantar las cuerdas vocales se cierran chocando una contra otra produciendo el sonido. Si gritamos o forzamos mucho la voz, las cuerdas vocales se frotan tanto que se pueden dañar porque se inflaman, ocasionándonos afonías y otro tipo de patologías que pueden llegar a ser graves.
Os dejo una presentación sencilla, resumen de la teoría.





Para recoger las ideas fundamentales, aquí tenéis un mapa conceptual.

Pinchad sobre la imagen e id investigando en los enlaces.

lunes, 8 de febrero de 2010

Felicikas (Adrián Saborido)


Comentábamos acerca del nicho de la felicidad que ya ostentaba Coca Cola dentro del mercado de las bebidas. Sin embargo, el tono de comunicación es bien distinto a este. Es una campaña “cachondeo”, bastante veraniega, pero que no deja de ser similar a otras. Esto ocurre en el concepto, como ya hemos dicho (Coca Cola = felicidad) y en el tono (Mahou). ¿No os parece que a pesar de que son buenos por si solos, cuando lo observas detenidamente al final todos te hablan de los mismos beneficios emocionales?



El cover está creado basado en la canción felicidad, de Albano y Romina. En cada escena cada personaje explica lo que significa para él el concepto de felicidad. Quieren transmitir la felicidad que produce tomar este producto que anuncian. Y dentro de la felicidad de cada uno está incluido el refresco KAS. Es un anuncio de verano con escenas playeras.

Paco Rabanne One million (Irene Jubeto)



El anuncio vende una colonia masculina. El director del anuncio es Paul Gore.
Sobre la música:
La canción es “Do It Again” de los Chemical Brothers. Perteneciente al nuevo trabajo de estudio del dúo electrónico, We Are The Night. Do It Again (2007) The Chemical Brothers es un dúo inglés, formado por Tom Rowlands y Ed Simons, que compone música electrónica. Al principio se hicieron llamar "The Dust Brothers" pero tuvieron que cambiar de nombre dado que ya había otro grupo en Estados Unidos con el mismo nombre. Conocidos por sus actuaciones en vivo, junto con The Prodigy, Fatboy Slim y otros más, fueron los pioneros del género Big Beat.

Sobre el anuncio:

El protagonista del anuncio es Mat Gordon.
El anuncio salio en la televisión en 2008.

Sale Mat Gordon vestido de traje chasquea los dedos y aparecen unos dados, vuelve a chascar los dedos y aparece un coche,los vuelves a chascar y alguien le abraza,los chasquea de nuevo y aparece una bolsa llena de dinero, vuelve a chascar y se le ve bailando los chasca de nuevo y se ve un cinturón de brillantes, un baso de agua se pone bien los cuellos de la camisa los vuelve a chascar y aparecen fichas de casino tira una bola a una ruleta de casino chasca los dedos de nuevo y se ve en su mano la colonia de one million. Se ven fotógrafos sacando fotos con muchos flases sale bailando se ve como el coche avanza y él chasca los dedos de nuevo, sale una chica el chasquea los dedos y se ve como a la chica se le cae el vestido unos labios y chasquea los dedos por ultima vez.
Sale el fondo negro y el frasco de colonia y se oye una voz diciendo: One million the new fragance for men by paco rabanne.
Más datos:

Los famosos creadores de la casa Rabanne: Cristophe Raynaud, Olivier Pescheux y Michel Girard, fotografiado por Nathaniel Goldberg y por el realizador Paul Gore. Como podemos ver en el spot, cuando eres rico y tienes dinero, tan solo debes chasquear los dedos y tienes todo al alcance de las manos. El spot va dirigido a los hombres.

Euskaltel din don. (Janire Pérez)

El mes pasado hablábamos de la promoción de Euskaltel del Samsung My Touch gratis con la tarifa 10, enmarcada dentro de la campaña publicitaria Llámala Din Dong.

Es un spot publicitario que promocionan a través de una canción ya inventada intentan sacar una nueva tarifa de euskaltel. Repitiendo muchas veces la misma palabra LLAMALA DIN DON están provocando más a la gente para que usen más los teléfonos. Han hecho una canción movida y pegadiza para que a la gente se le quede y de esa forma atraer más a la audiencia.
Además están realizando interpretaciones de este anuncio con actores en diferentes ciudades de País Vasco para promocionar esta oferta.

Hay diferentes escenas con diferentes personajes para que llame todo el mundo en cada ocasión y en cualquier lugar donde se encuentren. Lo repiten hasta más de 10 veces en 1 minuto. Todos los anuncios de euskaltel son parecidos canciones de antes las transforman para hacerlas mas divertidas y mas alegres para la gente.




domingo, 7 de febrero de 2010

L'Orfeo

"L'Orfeo, favola in musica" es una de las primeras obras que se cataloga como ópera. Fue compuesta por Claudio Monteverdi sobre un poema de Alessandro Striggio para los carnavales en Mantua.
La ópera se estrenó al comienzo del carnaval de 1607, posiblemente el 22 de febrero de ese año, en el palacio de Mantua, y produjo una fuerte impresión. El comienzo de la fiesta indudablemente brillante lo constituyeron unas fanfarrias que Monteverdi compuso para su señor, el duque Francesco Gonzaga donde utilizó un montón de instrumentos : violas, violines, flautas, oboes, cornos, trompetas, trombones, claves, arpas, dos órganos pequeños... Muchos de los instrumentos utilizados por el compositor fueron sustituidos poco después por otros “más modernos” y cayeron en el olvido, la obra fue interpretada posteriormente con instrumentos que no hacían justicia a su belleza. Actualmente, el interés por conocer etapas lejanas de la historia de la música, ha hecho posible reconstruir fielmente los instrumentos antiguos.

Hoy en día se vuelven a utilizar violines barrocos, que en vez de las modernas cuerdas de metal emplean cuerdas de tripa, violas tenor, violines piccoli, de gamba, violones, guitarrones, arpas antiguas, flautas dulces de diferentes registros, chirimías, cornetas, trombones barrocos, dulzainas y por supuesto también el clavicémbalo. De esa manera logramos una amplia aproximación a la sonoridad que creó Monteverdi.

El Orfeo destaca por su poder dramático y su animada orquestación.Los vídeos pertenecen a una representación del año 2002 en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona dirigida musicalmente por Jordi Savall.

En el primer vídeo se aprecian dos partes : una "tocata" inicial (solamente instrumentos) y la segunda parte el prólogo que alterna partes instrumentales (ritornellos) y vocales (aria de cinco estrofas "Dal mio Parmesso amato") .El prólogo transcurre en la corte del duque de Mantua. Allí anuncia la duquesa, vestida como la Música (o la musa de la música), que contará a todos los presentes una fábula y como tema elige la leyenda de Orfeo, el poeta mítico cuya música era capaz de conmover a los animales salvajes, a las piedras e incluso a los poderes del mundo subterráneo.

Puede considerarse como una obra maestra de la historia de la música, porque consolida la ópera, que se desarrollaría mucho más durante el Barroco.


Este fragmento pertenece al acto II "Vi ricorda o boschi ombrosi", Orfeo contrasta su felicidad de enamorado con los tormentos de despechado de antaño, no trata de llegar a parte alguna. Está gozando y regodeándose en su estado y con la contemplación de la naturaleza que lo rodea, no tiene ganas de que su canción se acabe (y el oyente tampoco, la melodía es tan bella y sugerente...).
Actualmente es una de las óperas más antiguas que se representan.